El Arte en la Edad Media

MUNDOS MEDIEVALES

La Edad Media es el periodo histórico comprendido entre el siglo V al XV. Se divide en Alta o Antigua Edad Media (desde la Caída del Imperio Romano de Occidente en el 476 hasta el año 1000, aproximadamente); y la Baja o Reciente Edad Media (desde el siglo XI hasta la caída del Imperio Bizantino o el descubrimiento de América).

Para iniciar la temática del arte en la época medieval presento un PPT donde sintetizo el Capítulo Cuarto de la obra de Jullian Bell, "El Espejo del Mundo", en el cual se presentan ejemplos de lo que estaba sucediendo al rededor del globo con respecto a las formas de expresión artística.

Mundos medievales bell from ChocoChristy Rouge Minou

Primeras manifestaciones artísticas del arte cristiano. 

Arte Paleo-cristiano. 

Se desarrolla en los primeros 5 siglos de nuestra era, en los que pasa de ser un arte de comunidades pobres y semi-clandestinas a un arte monumental y rico, protegido por las propias autoridades en el año 380 cuando el emperador Teodosio proclama a la iglesia cristiana como iglesia oficial del Imperio. Las principales manifestaciones de este arte van a ser dos: la arquitectura eclesiástica y la pintura monumental que se va a plasmar a través de los mosaicos (musivaria, el arte de los mosaicos). 

• Periodo de persecusión (Siglos II y III): Las dos manifestaciones arquitectónicas de este periodo son las Domus Ecclesiae (casas particulares de patricios romanos convertidos) y los Cimeterios (cementerios, como las areae y las catacumbas).
• Periodo de oficialización: Las basílicas romanas eran edificios de forma rectangular de tres o más naves en número impar separadas por columnas, que solía tener una cabecera sobre-elevada respecto al resto y rematada en una exedra.

Arte Bizantino. 

El Imperio Bizantino es la continuación en el Mediterráneo oriental del Imperio Romano. Su capital fue Constantinopla, ciudad fundada por el emperador Constantino. Después de la caída del Imperio Romano de occidente, sería la capital cultural por excelencia en el mundo occidental. Así nace el arte bizantino como confluencia de los estilos griegos, helenísticos, romanos y orientales. El arte bizantino se configura a partir del siglo VI como continuador del arte paleocristiano oriental, siendo transmisor de formas artísticas que influyen poderosamente en la cultura occidental medieval. Después de la toma de Constantinopla en el año 1453, el arte bizantino florece en los países eslavos, Rusia y sureste de Europa. Sus características generales son:

• Es un arte subordinado al poder, del emperador y la Iglesia (Cesaro-papismo). 
• Este arte manifiesta a lo largo de su historia la presencia de tres influencias: la del cristianismo incipiente, la del racionalismo griego y la del Islam. 
• Varios eventos afectan su desarrollo. Los más notables son: – el movimiento iconoclasta del siglo VIII – la ruptura entre la iglesia de oriente y la de occidente en el siglo XI. 
• Este arte produce una arquitectura monumental manifestada en sus iglesias, unos espléndidos mosaicos e impresionantes esculturas. 

   

Características de la arquitectura bizantina:

• Arcos de medio punto.
• Uso extenso de la cúpulas.
• Uso extenso de las bóvedas.
• Pintura iconoclasta.
• Decoración extensa con mosaicos vidriados.
• Su combinación de la planta basilical con la planta centralizada dio lugar a la planta en cruz griega: un cuadro en el centro con 4 brazos ortogonales de igual longitud, también llamada iglesia bizantina.
• Gran uso del mármol en suelos y columnas.
• Espacios altos con decoración suntuosa.
• Uso del oro para decorar los cielos y cúpulas.
• Uso de la piedra, el ladrillo y el mármol como materiales de construcción.

Arte Románico. 

Este término considera a todo el arte que se realiza anterior al estilo gótico, desde la caída del Imperio romano, sucediendo al arte antiguo. El arte románico fue sobre todo un arte religioso (de misterio), siendo la arquitectura lo más importante. La escultura y la pintura no existen al margen de la religión y su lugar de destino es siempre el templo, la iglesia o el monasterio. Éstos últimos poseían las siguientes características generales:

• Forma de cruz latina
• Arco de medio punto y cúpulas
• Capiteles de herencia clásica
• Cargado simbolismo cristiano
• Cabecera al este
• Busca la belleza ética (naturalismo idealizado)
• Linealidad y expresividad (didactismo)
• La escultura románica es frontalista, amante del geometrismo simplista y estilizado

Arte Gótico.

Significa "Arte Bárbaro", evoluciona del arte románico y posee las siguientes características:

• Es urbano y propio de la burguesía.
• Arte ojival: con formas puntiagudas, como el arco apuntado y pináculos.
• Estructura en forma de "H".
• Adornos: rosetones, ventanales o vitrales, grecas, uso del naturalismo.
• Verticalidad y luminosidad.
• Hay una ruptura de la frontalidad con esculturas más sueltas y expresivas, 

Otras manifestaciones artísticas del cristianismo: el drama litúrgico y los cantos gregorianos.

Drama y canto litúrgico from ChocoChristy Rouge Minou

Ahora, a modo de ejercicio comparativo escucha las siguientes grabaciones musicales e identifica, en el caso de los Monjes del Monasterio de Santo Domingo de Silos, cuáles son las características mencionadas anteriormente en el Power Point de los cantos gregorianos.

Después trata de relacionarlas y establecer cuáles son las influencias retomadas en una pieza mucho más moderna como es Carmina Burana (1935-1936) del compositor alemán Carl Orff (1895-1982). A continuación, la primera parte de la misma:

 

Esta obra está basada en una colección de cantos goliardos de los siglos XII y XIII encontrados en Benediktbeuern, Alemania en el siglo XIX.